domingo, 25 de noviembre de 2012

articulo de peliculas

películas



Spirit:
La película relata la historia de un caballo que es separado de su madre al tratar de proteger su manada, “spirit” hace referencia a espíritu y es un corcel que no es domado nunca, llevando un camino lleno de tragedia y de intenso trabajo duro, esta película tiene la ventaja de dar a el espectador un buen rato enseñando el valor de la perseverancia.


 

Fluke:
En esta historia hay un perro que nos enseña una lección de arrepentimiento en su vida pasada, la reencarnación a un perro le da la oportunidad de redimirse por su pasada vida, dándonos una lección de lo valioso que es arrepentirse y considerar las cosas dos veces antes de hacerlas.





LOS JUEGOS DEL HAMBRE


Todo sucedió cuando en una tierra vieja llamada Norteámerica se formo la ciudad Panem, esta formada por trece distritos que rodean el Capitolio, su corazón de la misma. Pero aunque el Capitolio llevó la paz y prosperidad, los trece distritos se rebelaron contra el Capitolio. Doce de ellos fueron vencidospara castigar y que se dieran cuenta quien mandaba en ese país, eL Capitolio creó los Juegos del Hambre, un horrible juego de supervivencia que pasa por televisión y que todo el mundo está obligado a ver. En él, veinticuatro adolescentes de entre doce y dieciocho, un chico y una chica por cada distrito, son elegidos al azar para participar en los juegos. El objetivo es sencillo: luchar a muerte entre ellos, pues solo uno de los veinticuatro puede ganar. En este mundo de crueldad vive Katniss Everdeen, una chica de dieciséis años del distrito doce que caza fuera de los límites permitidos por el Capitolio para alimentar a su madre y a su hermana Prim, de doce años. Pero todo cambia cuando se celebra el sorteo de los Tributos y la pequeña Prim sale elegida. Katniss se ofrece sin dudarlo para ocupar su lugar, y pronto se encuentra en la Arena luchando contra veintitrés Tributos más. Ahí ve su suerte, saca la supervivencia que lleva dentro todo por el anelado sueño de volver a ver a su madre, hermana y por supuesto estar todavia viva para ello, ahí encuentra el amor y junto con su “pareja” Peeta sufren una serie de eventos y peligros que juntos van superando para que al final del juego ellos sean los unicos supervivientes d etan horrible prueba, ya que cambian las normas permiten que ambos vivan y sean los campiones de los Juegos del Hambre.

Esta historia es realmente impactante e intensa que muestra la crueldad, la humillación que súfre un pueblo ante el poder de su gobierno. En mi opinión es una pélicula excelente muy interesante y magnifica con sucesos inimaginables y unas escenas impactantes, su historia es fenomenal, nos enseña la importancia de la vida y que todo se puede lograr con tal de lograr algo en este caso volver a ver a tu familia y no permitir que nadie ni nada te vea caer y no seder ante nadie ni nada. 




Balto



“El perro Balto es un verdadero héroe en la localidad de Nome, en Alaska, donde incluso tiene un monumento por el gran heorismo que presentó a tan grande epidemia que había en esa entonces.” Nome, Alaska, 1925. Una epidemia de difteria se está extendiendo a través de Nome, y 18 personas ya han conseguido enfermo. Entre una de ellas está la dueña de Jenna (Jenna esta enamorada de Balto). El médico del pueblo envía a la antitoxina diftérica más, lo que está fuera de Nome. Un equipo de perros se envía a Nenana para recoger la antitoxina, pero en el camino de vuelta sufre un accidente el equipo de perros. Cuando el equipo no llega, Balto va a ayudarlos. Él es, por supuesto, acosado por Steele, su rival. Balto termina al frente del equipo, y en el camino de vuelta, tiene un accidente, pero demuestra a sí mismo por lo que el antitoxina de forma segura a Nome, y se convierte en un héroe. Steele, por otra parte, es rechazado y despreciado por los otros perros. Antes nadie queria a Balto todo mundo lo repugnaba por su forma y su supuesta raza salvaje de lobos, todo el mundo creia que era violento y que nada más andaba causando problemas, a Balto no le importaba a él solo le importaba que Jenna le correspondiera y si fue asi ambos de amaban con gran amor y fuerza pero una serie de eventos y problemas e personas los separaban, pero nada ni nadie dejo que ese amor se estinguiera al contrario lo fortalecio.

Esta pélicula me encanta porque desarrolla el amor, la envidia, la superación , y el racismo que puede aver en una lugar y que mas bonito que en los animales porque nosotros deveriamos ser como ellos dar todo, defender y siempre amar con todo nuestro amor a es a persona, porque ellos si quieren no estan por interes ni nada. Me encanta la historia y como el fue demostrando que todo el mundo estaba equivocado y que el no era malo, me gusto como desenmascaro a los que en verdad eran la manzana podrida de la cuidad y que nada te impide cuando en verdad luchas por algo y lo defiendes ante todo y más por una vida.


UN REGALO AL CORAZÓN

SINOPSIS:
Samantha e Ian son una pareja de enamorados que están en momentos difíciles en su relación, Ian está demasiado enfocado en su trabajo y casi no le presta atención a Samantha y con esto su relación está a punto de desmoronarse, entonces un accidente cambia todo, apartando para siempre a Ian de Samantha, Ian se da cuenta de lo tanto que la amaba y quisiera cambiar lo sucedido si tan solo tuviera otra oportunidad de estar a su lado.
Esta película a mi opinión es realmente maravillosa, tiene sentimientos complicados y un verdadero drama que llega al corazón del espectador. Deja una reflexión muy importante: Apreciar y disfrutar cada momento con las personas que aprecias porque nadie sabe por cuánto tiempo estén a nuestro lado.

EL ÚLTIMO REGALO


SINOPSIS:
Jason Stevens es un chico de una familia muy rica, no trabaja y por supuesto le faltan valores. Además él le tiene un gran rencor a su abuelo recién fallecido, quien en su testamento lo coloca en la posición de aceptar una serie de regalos que irán cambiándolo poco a poco, como el trabajo, el amor, la amistad, el aprendizaje, el dinero, etc. Jason supera cada prueba, las cuales son difíciles y lo hacen aprender y obtener diversos valores, además de conocer a dos personas que también cambiaran a su vida. Poco a poco se va acercando al “ultimo regalo” de igual manera va aprendiendo el valor real de la riqueza.
Una película realmente conmovedora y con una gran enseñanza para cada uno de los aspectos de la vida, sumamente recomendable ya que si se toma para aprender uno mismo, cambiara la vida propia para hacerla mejorar, para que sepamos lo que vale y no malgastemos nuestra existencia. Una obra que te sacara alguna lagrima en su transcurso.
                                                                                                                              

articulo de habilidad lectora

HABILIDAD LECTORA

Nuestro aprendizaje a través de la lectura, el tratamiento que le damos a los textos y a su reelaboración en nuestras notas y apuntes, todo ello es parte importantísima del trabajo mental.
Ser capaz de leer, re-elaborar y comunicar textos, cada vez más y con mejor calidad, es una necesidad actualmente generalizada.

Leer bien afecta e involucra a todas nuestras capacidades: tanto la percepción y la imaginación, como la memoria, la comprensión, la creatividad y la capacidad para resolver situaciones intervienen en la experiencia mental de la lectura.

Cuanto más agilidad para leer desarrollemos más capacidad tendremos para tratar con ciertos materiales y ciertos objetivos.

La lectura a mayor velocidad de la que ahora nos resulta cómodo aplicar no sólo es real y accesible para todos sino que puede ser lo más adecuado en muchas situaciones.

La habilidad de dominar la lectura a mayor velocidad se adquiere gradualmente y fuera de las aulas y las academias. En tu vida cotidiana lees más que en las ocasiones que asistes a clases, y es en tus lecturas habituales donde puedes comenzar a desarrollar habilidades; está demostrado que se puede alcanzar un buen nivel de lectura veloz con suficiente práctica aunque sin ejercicios rutinarios.

http://www.educar.org/articulos/lahabilidadlectora.asp

ACTIVIDADES PARA DESARROLLAR LA HABILIDAD LECTORA

Uno de los elementos principales de la didáctica de la lectura dentro del aula debe ser el desarrollo de las habilidades lectoras hasta lograr un pleno afianzamiento en la práctica de nuestros alumnos. Algunas de las técnicas que se pueden trabajar, según Ángel Suárez Muñoz, son las que detallamos a continuación.
Técnica
Objetivos
·      Cronolectura

·         Mayor motivación hacia la lectura.
·         Retroalimentación.
·         Fomento de la autopercepción del logro.


·      Identificación rápida


·         Agilidad visual.
·         Mejora de la velocidad de percepción visual.


·      Lectura de rastreo


·         Agilidad visual.
·         Localización rápida de datos, ideas y tema.


·      Visión periférica


·         Amplitud del campo visual.
·         Reducción del número de fijaciones oculares por renglón de lectura.


·      Flash lector


·         Percepción visual rápida.
·         Motivación lectora.


·      Reconocimiento previo


·         Mejora de la percepción lectora.
·         Aumento de la fluidez.
·         Autopercepción del logro.


·      Tarjeta/ventanilla


·         Apoyo visual para la eliminación de elementos distractores.
·         Evitar pérdidas de la secuencia lectora.

·      Integración visual


·         Percepción gestáltica de la palabra y de la frase.
·         Agilidad lectora.

jueves, 22 de noviembre de 2012

10 links



10 links de tecnología 

http://www.fayerwayer.com/

(en este links se encuentran las mejores paginas web sobre tecnología en el mundo son 30 ) :

http://geeksroom.com/2010/05/lista-de-los-30-mejores-sitios-de-tecnologia-en-espanol/21194/

articulo


Top 25: Las peores contraseñas de 2012
Un sitio recopiló las 25 peores contraseñas de este año, teniendo en cuenta la vulnerabilidad por la elección de números o palabras fáciles de descifrar.
No importa cuántas veces se les recuerde a los usuarios de Internet  que a mayor complejidad de contraseña, mejor se protegen los datos: la mayoría continúa colocando palabras comunes o secuencias numéricas sumamente predecibles.
Una de las maneras de advertir sobre los riesgos que corremos al establecer claves fácilmente descifrables, es que todos los años Splashdata publica las 25 peores contraseñas registradas en los últimos 365 días.
La de este año, dada a conocer esta semana, mantiene las tres peores contraseñas en los mismos primeros tres puestos: "password" (la palabra contraseña en inglés); "123456" y "12345678" ocupan el podio.
La lista completa de 25, recopilada de archivos que contienen millones de contraseñas robadas y posteadas online por los hackers, es la siguiente:

1. password
2. 123456
3. 12345678
4. abc123
5. qwerty
6. monkey
7. letmein
8. dragon
9. 111111
10. baseball
11. iloveyou
12. trustno1
13. 1234567
14. sunshine
15. master
16. 123123
17. welcome
18. shadow
19. ashley
20. football
21. Jesus
22. michael
23. ninja
24. mustang
25. password1


Fuente: http://vos.lavoz.com.ar/tecnologia/top-25-peores-contrasenas-2012

jueves, 15 de noviembre de 2012

TECNOLOGÍA



El término tecnología viene del griego technologuía, del téchne, arte, y logos, tratado. De acuerdo a las variadas definiciones que encontramos en los libros de texto, el término tecnología se refiera a:
El estudio de las leyes generales que rigen los procesos de transformación.
Conjunto de los conocimientos propios de un oficio mecánico o arte industrial.
Tratado de los medios y procedimientos empleados por el hombre para transformar los productos de la naturaleza en objetos usuales.
Aprovechamiento sistemático de conocimientos y prácticas.
Una manera determinada de conducir la acción, una forma de planificar y controlar el proceso operativo.
El conjunto de todos los conocimientos, adecuadamente organizados y necesarios para la producción y comercialización de un bien o de un servicio.
Técnicas para organizar lógicamente cosas, actividades o funciones de manera que puedan ser sistemáticamente observadas, comprendidas o transmitidas.

En resumen, es la aplicación sistemática de los conocimientos estructurados o científicos a tareas prácticas.



SEGURIDAD INFORMÁTICA.

Administración del PC

En informática se considera Administración Remota a la funcionalidad de algunos programas que permiten realizar ciertos tipos de acciones desde un equipo local y que las mismas se ejecuten en otro equipo remoto.

Por ejemplo, con una herramienta o aplicación de administración remota, el responsable de una red informática puede acceder a otra computadora para ver si la misma tiene problemas, sin necesidad de moverse de su escritorio.



PROGRAMAS PARA ADMINISTRAR TU PC.



· AnalogX TSDropCopy: Es una herramienta simple, pero extremadamente útil para todos aquellos administradores de servidores que acceden a los mismos mediante los servicios de terminal remota de Windows 2000. Programa Libre.

· EMCO Remote Desktop: Es una herramienta de administración que permite conectarse a un PC remoto e interactuar con el mismo. Programa de pago.

· epAssist Personal Assistant v2.01: Permite chequeando el e-mail de tu oficina en la computadora de tu casa, o chequear el e-mail de tu casa desde la casa de tus amigos, o pidiéndole a tu máquina que te envíe archivos específicos. Ahora es un programa de pago.

· Ideal Administration 4.40: Ideal Administration ofrece una estación de administración centralizada para los dominios basados en Windows NT/2000, en donde el trabajo como administrador será mucho más sencillo. Programa de pago.

· Mobile Administrator 1.0.25: Mobile Administrator permite tener control de tu ordenador desde cualquier lugar usando dispositivos portatiles tales como Palm Pilots, PC basados en Windows CE, Teléfonos Celulares y cualquier dispositivo WAP disponible conectado a Internet. Programa de pago.

· PC Remote Control 4.0.0.180: PC Remote Control es una pequeña aplicación que permite controlar un PC a través de diferentes procedencias. Programa de pago.

· Radmin Remote Administrator 3.4: Remote Administrator permite manejar vía Internet cualquier ordenador como si se lo tuviera al lado. Se pueden ejecutar programas, transferir archivos y hasta reiniciar o apagar la máquina remota. Actualmente de pago y dispone de una versión de evaluación, mediante la que puedes experimentar durante 30 días la aplicación sin restricciones.

· Remote Shutdown 1.0: Remote Shutdown te brinda la posibilidad de poder reiniciar cualquier sistema NT/2000/XP remotamente si tienes derechos de administrador de red.





SEGURIDAD Y MÉTODOS DE PROTECCIÓN.



Existen numerosos medios para combatir el problema; sin embargo, a medida que nuevos programas y sistemas operativos se introducen en el mercado, más difícil es tener controlados a todos y más sencillo va a ser que a alguien se le ocurran nuevas formas de infectar sistemas.

Los métodos para contener o reducir los riesgos asociados a los virus pueden ser los denominados activos o pasivos.

Tipos de vacunas

· Sólo detección: Son vacunas que solo actualizan archivos infectados sin embargo no pueden eliminarlos o desinfectarlos.

· Detección y desinfección: son vacunas que detectan archivos infectados y que pueden desinfectarlos.

· Detección y aborto de la acción: son vacunas que detectan archivos infectados y detienen las acciones que causa el virus

· Comparación por firmas: son vacunas que comparan las firmas de archivos sospechosos para saber si están infectados.

· Comparación de firmas de archivo: son vacunas que comparan las firmas de los atributos guardados en tu equipo.

· Por métodos heurísticos: son vacunas que usan métodos heurísticos para comparar archivos.

· Invocado por el usuario: son vacunas que se activan instantáneamente con el usuario.

· Invocado por la actividad del sistema: son vacunas que se activan instantáneamente por la actividad del sistema operativo.

TIPOS DE ANTIVIRUS: CARACTERÍSTICAS Y VENTAJAS.

A) Kaspersky

Ventajas

1º Gran detección de virus polimórficos o desconocidos

2º Gran Protección Garantizada

3º Gran facilidad de uso

4º Buena Apariencia

5º Protección en tiempo real contra los virus

6º Fácil de actualizar la base de virus para una mejor protección

7º Elimina todo fácilmente

8º Es Fácil de instalar

B)Nod 32

Ventajas

1º El análisis es muy rápido

2º Consume muy pocos recursos

3º Rápido, eficaz, configurable

4º Es muy ligero

5º Buena Heuristica

6º Fácil uso

6º Fácil Instalación



C) Panda Antivirus Platinum

· También es uno de los mejores antivirus del mercado. Posee una base de virus grande comparándola con Norton y McAfee. Por lo tanto en cuanto a detección de virus directamente es prácticamente el mejor

· El monitoreo de programas en segundo plano usa los recursos de nuestro sistema y puede volverlo algo lento.

· Tiene la posibilidad de elegir entre dos tipos de interfaces: simple y avanzada. Para tener un mejor control de los virus, preferimos la avanzada.

· También posee programas para la detección de virus por correo electrónico, o archivos bajados de Internet (www y ftp). Crea discos de salvación muy buenos también.

· En cuanto a la interface, existen opiniones ambiguas. A nuestro parecer, posee un diseño muy profesional y fácil de manejar.

D) Antiviral Toolkit Pro

· Puede detectar los virus en memoria sin arrancar con un disco de emergencia, lo que sus competidores no poseen.

· Detecta todo tipo de virus, incluso en archivos comprimidos. A la hora de manejarlo, es muy sencillo y uno se adapta fácilmente a él.

· Posee una herramienta de actualización muy buena a través de internet.

· También puede introducirse como plugins en los programas de correo electrónico.

· Su aplicación de monitorización en segundo plano es muy útil y no ralentiza el sistema cuando trabajamos con archivos pequeños.





Derecho Informático en México.

Derecho Informático: "Es el conjunto de leyes, normas y principios aplicables a los hechos y actos derivados de la informática", según Julio Tellez.

Instituciones de la A.P.F (Administración Pública Federal) con atribuciones vinculadas con la informática:



· Secretaría de Gobernación

· Secretaría de Relaciones Exteriores

· Secretaría de Hacienda y Crédito Público

· Secretaría de Economía

· Secretaría de Comuniaciones y Transportes

· Secretaría de la Contraloría y Desarrollo Administrativo

· Secretaría de Educación Pública, etc.




Leyes Relacionadas a la Informática

· Ley Federal del Derecho de Autor: Contempla derechos patrimoniales sobre un programa de computación y su documentación, copias autorizadas y la protección de uso del las bases de datos, así como el acceso a información privada.

· Ley de Propiedad Industrial: Protege la propiedad industrial mediante la regulación y otorgamientos de patentes de invención, registro de modelos de utilidad, diseños industriales, marcas, avisos, publicación nombres, etc.

· Ley Federal de Telecomunicaciones: Regula el uso, aprovechamiento y explotación espectro radioeléctrico, de las redes de telecomunicaciones y comunicación vía satélite.

· Ley de Información Estadística y Geográfica: Norma el funcionamiento de los Servicios Nacionales de Estadística y de la Información Geográfica y regula el desarrollo y la utilización permanente de la informática en los servicios.



Iniciativas Jurídicas

· Delitos Informáticos: 22 de marzo de 2000

Considera todos los delitos a través de internet, dichos delitos se definen como todos aquellas conductas ilícitas susceptibles de ser sancionadas por el Derecho Penal. Hace hincapié a los siguientes aspectos:

· Respeto a la integridad humana en espacios virtuales

· Protección a los menores

· Fomentar la protección de la información confidencial generada por el Gobierno Federal

· Salvaguardar la propiedad intelectual.



· Comercio Electrónico: 28 de abril de 1999

o Analizó el contexto, legislación y práctica comercial mexicana. Incluye conceptos de firma electrónica y equivalente funcional.

o 15 de diciembre de 1999

o Regula de manera específica lo que es la interacción a distancia. Se produce la definición de mensaje de datos.

o 22 de marzo de 2000

o Se contempló: Piratería de software y documentación, marcas, nombres, patentes, regulación de comunicación, así como lo siguiente:

o Dar facilidad jurídica en el uso de medio electrónicos

o Facilitar transacciones por estos medios

o Lograr interacción global e integral



Procesadores



¿Qué es un procesador?

Es el cerebro del ordenador. Su velocidad de trabajo se mide en Megahertzios (MHz).

Es un circuito electrónico que actúa como Unidad Central de Proceso de un ordenador.

Marcas de procesadores:

Intel: Estos nuevos procesadores ofrecen un desempeño adaptable, mejorando que suma velocidad cuando es necesario y tecnología visual incorporada para que disfrutes una fantástica experiencia en tu PC.



ADM: Estos procesadores te brindan una gran experiencia más rápida y fluida, incluso al ejecutar aplicaciones de software complejas, con la tecnología nativa de varios núcleos.

Rendimiento ampliable para ahorrar energía del PC.

Impide la disfunción de algunos virus y refuerza la integridad de tu red mediante la protección de antivirus mejorada.







TRANSMETA CRUSOE: Este procesador esta diseñado para desbancar al resto de chips de sistemas de alto rendimiento y ordenadores de sobremesa sin ventilador. Ahorra energía y usa un interfaz de memoria DDR400.



VIA: Este procesador esta diseñado para el ahorro de energía

Su rendimiento y fiabilidad a toda prueba requeridos para aplicaciones de productividad, es el primero en el mundo que se comercializa como libre de carbono, "no contamina"





Celulares

DROID 4 de Motorola

La superficie de este teléfono fue diseñada para resistir rayones y repeler la humedad mediante nanopartículas activas.

Su pantalla táctil se complementa con un teclado deslizable similar al de una computadora. Asimismo, posee aplicaciones de seguridad y privacidad precargadas, con las cuales el aparato puede ser rastreado o deshabilitado en caso de extravío o robo



P920 Optimus 3D de LG

Este smartphone es el primero que puede capturar y reproducir contenidos en tercera dimensión sin la necesidad de lentes especiales. Una vez que sus cámaras gemelas de 5 megapixeles capturan un video, el software permite subirlo automáticamente al canal 3D de YouTube. Por otro lado, gracias a la función HotSpot este celular permite compartir su internet 3G hasta con 5 teléfonos más.



Lumia 900 de Nokia

Pertenece a la cuarta generación de dispositivos de Evolución a Largo Plazo de la compañía Nokia, por lo que ofrece una mayor fluidez de intercambio de datos y velocidad de conexión.

Su batería economizadora proporciona 60 horas de música o 6 de reproducción de video. Este teléfono, con la aplicación de videojuegos en línea Xbox live, fue elegido el mejor smartphone en la exhibición International Consumer Electronics Show 2012 en Nevada, EUA.



Xperia S de Sony

Su cámara, con capacidad de 12 megapixeles, captura imágenes y videos en alta resolución que posteriormente pueden ser reproducidos en pantallas planas con entrada HDMI sin perder nitidez. Este modelo touch de Sony Ericsson es compatible con juegos descargables de las consolas PS. Además, entre sus complementos se encuentra el control remoto Smart Wireless Headset pro, que permite identificar llamadas y abrir archivos en él.



Galaxy Note de Samsung

Creado por Samsung, es un teléfono touch que combina las propiedades de una tableta con las de un organizador personal. Su pantalla flexible de 5.3 pulgadas es ideal para tomar apuntes, dibujar o editar imágenes mediante un staylus o pluma táctil. También este celular híbrido dispone de 1GB para procesar información, 16GB de almacenamiento externo, así como una cámara de 8 megapixeles con reconocimiento facial y encuadres paranómicos.



Empathy de RIM Blackberry

Este teléfono contempla entre sus capacidades la de reaccionar según el estado de ánimo del usuario, el cuál será traducido por un anillo inalámbrico con sensores que miden el pulso, presión sanguínea, temperatura y química de la piel. De este modo la pantalla del dispositivo podría trazar en tiempo real, un mapa emocional de cada uno de sus contactos en las redes sociales y determinar el impacto de las llamadas o mensajes recibidos. Fue concebido por ele diseñador industrial canadiense Kiki Tang y la agencia RMI Blackberry.





Links de consulta J

La evolución de la tecnología
www.fib.upc.edu/retro-informatica/exposicio/evolucio.html

Plaza de la Tecnología
www.plazadelatecnologia.com/


Software y hardware
www.lavalys.com/


Hardware
www.microsoft.com/hardware/es-es



Tecnologías de la Información en Internet

http://books.google.com.mx/books?id=D2X91pkqcTUC&pg=PA37&dq=beneficios+de+la+tecnologia&hl=es&sa=X&ei=C0ykUOWyCM6CyAGG1IGIAg&ved=0CDYQ6AEwBA#v=onepage&q&f=false



Tecnologías de la información y la comunicación

http://books.google.com.mx/books?id=oPRegn3QhpgC&printsec=frontcover&dq=tecnologia+de+la+informacion+y+comunicacion&hl=es&sa=X&ei=-02kUIz7B-q-yQHl8oD4BA&ved=0CC0Q6AEwAQ



EDUTEC (Revista electrónica de Tecnología Educativa

http://www.uib.es/depart/gte/revelec1.html



http://www.mdotecnologia.com/



http://www.tecnologia-mendoza.org/index.php?option=com_content&view=article&id=49%3Ala-tecnologia-en





miércoles, 14 de noviembre de 2012

vídeos de lectura de:


Eduardo



Nayeli Celeste


peliculas


PELICULAS
La palabra película se relaciona con las obras cinematográficas donde se narran historias puestas en escena; son representadas por actores y dependen de las decisiones tomadas por el director.
Las películas pueden ser clasificadas de acuerdo su género

Cómicas:
este género es uno de los más antiguos y lo que busca es atraer al público por medio de lo hilarante, que se logra a partir de convenciones visuales y acrobacias. Estas películas hacen reír por medio de personajes que terminan haciendo algo distinto a lo que el público espera, que resulta ser disparatado. Las cómicas se centran en lo visual y no en los diálogos, ya que surgieron con el cine mudo. Algunos ejemplos de este tipo de película son “El regador regado” y aquellas protagonizadas por Mr. Bean, Charles Chaplin y El gordo y el flaco.





Comedias:
estas películas acuden a lo satírico, lo burlesco y lo grotesco y generalmente aluden a las costumbres sociales. Además, suelen alterar las normas y el orden establecido con el objetivo de impactar en el público a fin de hacerlo reír. A diferencia de las películas cómicas, lo jocoso se provoca a partir de los diálogos ágiles y equívocos y no tanto de lo gestual, aunque es un componente que está presente. Algunos clásicos dentro de este género han sido Ser o no ser, Annie Hall, Una noche en la ópera, El dormilón, entre otras
Western: las películas de este tipo narran historias vinculadas con la colonización de territorios estadounidenses a lo largo del siglo XIX. Los western narran los enfrentamientos entre europeos y los pueblos originarios que intentan defender la agricultura, ganadería y minería. Algunas películas más representativas de este género son: Asalto y robo a un tren, La caravana de Oregon, Río Grande, El caballo de hierro, entre otras.

Musical: dentro de este género se ubican aquellas obras que en las que la música desempeña un rol fundamental a lo largo de la trama. Por supuesto que estas películas nacen con el surgimiento del cine sonoro, con el estreno de Cantor de jazz, primera película sonora y musical. Algunas películas representativas dentro de este género son: West side story, El mago de Oz, La melodía de Broadway, y ¡Música maestro!, Singing in the rain, entre otras.




Terror: buscan producir inquietud, temor y sobresalto a sus espectadores por medio de dramas truculentos, misteriosos o efectivitas. Suelen utilizar elementos morbosos y siniestros utilizando sensaciones provenientes de la muerte y el dolor. Algunas de las películas más emblemáticas dentro de este género son: El gabinete del doctor Caligari, Nosferatu, el vampiro, El doctor Frankenstein, Drácula y El exorcista.


Ciencia ficción: estas películas proponen la existencia de un mundo fantasioso, vinculado con las derivaciones causadas por la ciencia. Generalmente aluden a la presencia de extraterrestres, tiempos venideros o posibilidades científicas que aún no han sido desarrolladas. En la mayoría de los casos presentan una visión negativa del futuro y suelen contar con un protagonista que representa un científico fuera de sus cabales que descubre algún fenómeno poderoso que se transforma en un peligro para los hombres. Algunos ejemplos de películas de ciencia ficción son: Viaje a la luna, El hotel eléctrico, El parque jurásico, El hombre invisible y La guerra de los mundos.



Melodrama: este es un género tan amplio que resulta difícil de definir. Generalmente alude a películas románticas, donde los personajes presentan sentimientos contradictorios. Dentro de este género se ubican películas sumamente variadas como Love story, Imitación a la vida, Doctor Zhivago, Tiempo de amar, tiempo de morir, entre otras.



Históricas: por medio de estas se narra algún hecho real, marcado por ciertos tintes ideológicos y modificados para adaptarse al formato cinematográfico. Es por esto que los personajes no suelen responder a la moral de la época sino que coinciden con la del espectador. También suelen recurrir a estereotipos propios de la época a la que aluden y no son respetados, en la mayoría, lenguaje o idioma así como tampoco la ideología de la época. Finalmente lo que logran estas películas es hacer una ilustración del contexto histórico pero de manera actualizada. Algunos ejemplos de este género son: Apocalypse now, Espartaco, El halcón y la flecha, Gladiador, entre otras.



Aventuras: estas películas, de carácter épico, están protagonizadas por algún héroe envuelto en una peripecia. Al ser un género amplio, puede incluir películas históricas, policíacas o bélicas. Para captar la atención del público estas películas prolongan situaciones de máximo peligro suspendiendo su resolución. Además, muchas veces terminan con una escena en la que el protagonista se ve en peligro y la resolución del problema recién se ve en la próxima entrega. Algunas películas que pueden incluirse en este género son: Tierra de faraones, La guerra de las Galaxias, Las aventuras de Quintin Durward, La momia, En busca del Arca perdida, entre otras.


Documental: estas películas dejan a un lado la ficción e intentan representar algún hecho real. Generalmente, para su confección se utiliza la dramatización de los personajes para hacerlo más llevadero así como también trucajes para lograr escenas que no se logran capturar. De esta manera logran la recreación de hechos reales. Algunos ejemplos son: Nanook el esquimal y Moana, entre otras.

reportajes

¿Qué es un reportaje?
Consiste en la narración de sucesos que pueden ser de actualidad o no. En este género, se explican acontecimientos de interés público, con palabras y/o imágenes, desde una perspectiva actual.
El hecho que se trata en el reportaje ya es conocido por el público, y el interés de tratarlo en el reportaje reside en ofrecer una visión más completa y documentada de él. En cierto sentido podríamos decir que el reportaje es la ampliación de la noticia.


Algunos reportajes son:

Reportaje sobre Discovery Channel ¿Quién creó el universo? Stephen Hawking


Reportaje científico. Contaminación en Madrid


Reportaje Canal 40 Lo mejor de la tecnología en el 2010


Reportaje día de muertos

http://www.youtube.com/watch?v=vdi9l0tkv04



REPORTAJE MEDIO AMBIENTE A CASMA 01



Reportaje de Salud 






Científicos de la NASA advierten invasión extraterrestre



musica

Música


La música es, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.

La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.).



Definicionde La música

Las definiciones parten desde el seno de las culturas, y así, el sentido de las expresiones musicales se ve afectado por cuestiones psicológicas, sociales, culturales e históricas. De esta forma, surgen múltiples y diversas definiciones que pueden ser válidas en el momento de expresar qué se entiende por música. Ninguna, sin embargo, puede ser considerada como perfecta o absoluta.
Una definición bastante amplia determina que música es sonoridad organizada (según una formulación perceptible, coherente y significativa). Esta definición parte de que —en aquello a lo que consensualmente se puede denominar "música"— se pueden percibir ciertos patrones del "flujo sonoro" en función de cómo las propiedades del sonido son aprendidas y procesadas por los humanos (hay incluso quienes consideran que también por los animales).
Hoy en día es frecuente trabajar con un concepto de música basado en tres atributos esenciales: que utiliza sonidos, que es un producto humano (y en este sentido, artificial) y que predomina la función estética. Si tomáramos en cuenta solo los dos primeros elementos de la definición, nada diferenciaría a la música del lenguaje. En cuanto a la función "estética", se trata de un punto bastante discutible; así, por ejemplo, un "jingle" publicitario no deja de ser música por cumplir una función no estética (tratar de vender una mercancía). Por otra parte, hablar de una función "estética" presupone una idea de la música (y del arte en general) que funciona en forma autónoma, ajena al funcionamiento de la sociedad, tal como la vemos en la teoría del arte del filósofo Immanuel Kant.
Jean-Jacques Rousseau, autor de las voces musicales en L'Encyclopédie de Diderot, después recogidas en su Dictionnaire de la Musique,1 la definió como "Arte de combinar los sonidos de una manera agradable al oído".2
Según el compositor Claude Debussy, la música es "un total de fuerzas dispersas expresadas en un proceso sonoro que incluye: el instrumento, el instrumentista, el creador y su obra, un medio propagador y un sistema receptor".
La definición más habitual en los manuales de música se parece bastante a esta: "la música es el arte del bien combinar los sonidos en el tiempo". Esta definición no se detiene a explicar lo que es el arte, y presupone que hay combinaciones "bien hechas" y otras que no lo son, lo que es por lo menos discutible.
Algunos eruditos han definido y estudiado a la música como un conjunto de tonos ordenados de manera horizontal (melodía) y vertical (armonía). Este orden o estructura que debe tener un grupo de sonidos para ser llamados música está, por ejemplo, presente en las aseveraciones del filósofo Alemán Goethe cuando la comparaba con la arquitectura, definiendo metafóricamente a la arquitectura como "música congelada". La mayoría de los estudiosos coincide en el aspecto de la estructura, es decir, en el hecho de que la música implica una organización; pero algunos teóricos modernos difieren en que el resultado deba ser placentero o agradable.

Rock
El rock es un género musical del siglo XX y de la época contemporánea del cual nacen cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll. Suele interpretarse, entre otros muchos instrumentos que normalmente se adicionan, con guitarra, batería, bajo y algunas veces, instrumentos de teclado como el órgano y piano.
El primitivo rock se deriva de gran cantidad de fuentes, principalmente blues, rhythm and blues y country, pero también del gospel, jazz y folk. Todas estas influencias combinadas en una simple, estructura musical basada en blues

Orígenes musicales Jazz, blues, soul, country, R&B, Rock and Roll
Orígenes culturales A partir de los Años 1960 en Gran Bretaña, y de los Años 1950 en Estados Unidos .

Instrumentos comunes:
 Guitarra acústica, bajo, batería, guitarra eléctrica, teclado.
Popularidad Muy alta en todo el mundo desde su origen.
Subgéneros
Subgéneros del rock
Indie - Rock
Indie rock es un género musical que se originó en el Reino Unido y Estados Unidos en la década de 1980. De gran diversidad, presenta variados sub-géneros que incluyen al lo-fi, post-rock, math rock, indie pop, dream pop, noise rock, space rock, sadcore, riot grrrl , entre otros.
El término fue originalmente utilizado para describir sellos discográficos, sin embargo, con el tiempo se comenzó a asociar con la música que ellas producían, utilizándose indistintamente con el término rock alternativo. Luego, como las bandas de grunge y punk revival estadounidenses, y luego las bandas de Britpop británicas, irrumpieron en el mercado musical de la década de 1990, pasó a ser utilizado como identificador de dichos grupos que, aunque también pertenecen de forma general al rock alternativo, no tomaron la ruta ni las estéticas impuestas por estos movimientos y que hicieron a estos populares. En la década de 2000 en tanto, como resultado de los cambios en la industria de la música y la creciente importancia de Internet, una serie de grupos de rock indie comenzaron a disfrutar de éxito comercial, dando lugar a preguntas acerca de su significado como término, pasando a ser referido como un género propiamente tal (según estadísticas).
Definicion de Indie
El término indie se suele usar, incorrectamente, para referirse a un sonido nuevo presentado por un músico. Originalmente está ligado a las condiciones de producción y circulación de su obra, refiriéndose a aquellos músicos que producen su obra de manera independiente (palabra de donde deriva el término) y no a un género musical.
Caracteristicas
Indie rock, o sus derivados de "independiente", describe las etiquetas de pequeño presupuesto y relativamente bajo en el que se libera el hágalo usted mismo, la actitud de las bandas y los artistas que participan. A pesar de acuerdos de distribución a menudo nos sorprendemos con las grandes empresas corporativas y estas etiquetas, ya que las bandas que albergan han tratado de mantener su autonomía, dejándolos libres para explorar los sonidos, las emociones y los temas de interés, limitando así parte del público general, la corriente principal. Las influencias y estilos de los artistas han sido muy diversos, entre ellos punk, el rock psicodélico, y el rock. Los términos rock alternativo y el indie rock se utilizan indistintamente en la década de 1980, pero después de muchas bandas de música alternativa desde Nirvana en la corriente principal en la década de 1990 comenzó a utilizarse para distinguir esas bandas, que trabajan en una variedad de estilos, que no persiguen o alcanzan el éxito comercial.
Allmusic identifica indie rock que incluye una serie de estilos que son: "demasiado sensible y melancólica, muy suave y delicada, demasiado soñadora, hasta cierto punto pop; y muy personal e íntimo que revela en sus letras, también de baja fidelidad y de bajo presupuesto en su producción; demasiado simple en sus melodías y riffs, demasiado cruda, skronky y abrasivos, envuelto en hojas de bandas como Sonic Youth / Dinosaur Jr. / Pixies y The Jesus & Mary Chain estilo flojo de las guitarras, muy oblicua y fractura en las estructuras de sus canciones, también influyó por estilos musicales experimentales o impopulares lo contrario. " Unidos por un espíritu más que una propuesta musical, el movimiento de rock/pop indie que abarca una amplia gama de estilos, de bordes duros, grunge con influencia a bandas como The Cranberries y Superchunk, a través de las bandas experimentales como pavimento, de punk cantantes populares como Ani DiFranco. Muchos países han desarrollado una extensa escena indie , floreciendo con las bandas con la popularidad suficiente como para sobrevivir en el interior del país respectivo, pero prácticamente desconocido fuera de ellas.
Indie rock ha sido identificada como una reacción contra el "macho" que se desarrolló en el rock alternativo en la secuela del éxito de Nirvana. Se ha observado que el rock indie tiene una proporción relativamente alta de mujeres artistas (por la suavidad del género musical) en comparación con los anteriores géneros del rock, una tendencia ejemplificada por el desarrollo de la música antidisturbios feminista Riot grrrl de actos como Bikini Kill, Bratmobile, 7 Year Bitch, Team Dresch, Huggy Bear, Hole, y Babes in Toyland.
Genero Hip-Hop

El hip hop o hip-hop es un movimiento artístico que surgió en Estados Unidos a finales de los años 1960 en las comunidades afroamericanas y latinoamericanas de barrios populares neoyorquinos como BronxQueens y Brooklyn. El DJ Afrika Bambaataa subrayó los cuatro pilares de la cultura hip hop: MCDJbreakdance ygrafiti..
La música hip hop o rap es un género musical que se desarrolló como parte de la cultura hip hop, y se define por cuatro elementos estilísticos: MCDJ/turntablism,sampling (o sintetización de sonido) y beatboxing. El hip hop comenzó en el South Bronx de Nueva York a comienzos de los años 1970. El término rap suele utilizarse como sinónimo de hip hop, si bien hip hop también hace referencia a las prácticas de toda esta subcultura
El hip hop o hip-hop es un movimiento artístico que surgió en Estados Unidos a finales de los años 1960 en las comunidades afroamericanas y latinoamericanas de barrios populares neoyorquinos como BronxQueens y Brooklyn. El DJ Afrika Bambaataa subrayó los cuatro pilares de la cultura hip hop: MCDJbreakdance ygrafiti.1 2 Otros elementos incluyen el beatboxing.
La música hip hop o rap es un género musical que se desarrolló como parte de la cultura hip hop, y se define por cuatro elementos estilísticos: MCDJ/turntablism,sampling (o sintetización de sonido) y beatboxing. El hip hop comenzó en el South Bronx de Nueva York a comienzos de los años 1970. El término rap suele utilizarse como sinónimo de hip hop, si bien hip hop también hace referencia a las prácticas de toda esta subcultura
§  La unión de dos de los elementos, el MC (Master of Ceremony, maestro de ceremonias en castellano) y el DJ (Disc Jockey), conforman el estilo musical del hip hop, el rap.
§  El bboying es el baile popularmente conocido como breakdance. La persona que practica este baile se denomina bboy o bgirl (fly girl). Existe una notoria diferencia entre un bboy y un breaker: el primero baila por cuestiones meramente culturales y busca aportar elementos nuevos, innovando y llevando el nivel de dificultad a nuevas dimensiones. El breaker es la persona que baila solamente por interés o moda y se considera que no tiene conciencia del movimiento hip hop.[cita requerida]
§  El grafiti es la rama artística pictórica de esta cultura aplicada sobre superficies urbanas. La estética de los grafitis ha influido en la historieta (como en las tiras de The Boondocks) y en el diseño de ropa, portadas de discos y otros objetos. Quienes practican esta faceta se denominan writers (escritores). Existen estilos de graffiti que se considera que tienen menos que ver con la cultura hip hop, como radical & political graffiti, street art y post graffiti (generalmente grafiti sobre política) y grafiti generado por ordenador.
Género POP
Es un género musical que, al margen de la instrumentación y tecnología aplicada para su creación, conserva la estructura formal "verso - estribillo - verso", ejecutada de un modo sencillo, melódico, pegadizo, y normalmente asimilable para el gran público. Sus grandes diferencias con otros géneros musicales están en las voces melódicas y claras en primer plano y percusiones lineales y repetidas. Empezó en el siglo XX en Inglaterra, en la década de los 60.

Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música "Pop", apócope de “música popular”, era entendida como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban géneros como el rock, el funky, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de músicas para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le vinculaba.

El pop, nombre que procede de música popular, es el género musical más extendido entre la cultura juvenil de principios del siglo XXI. Dejando atrás al género rock, aunque éste tenga muchos seguidores.

A pesar de ser un género absolutamente híbrido (pop-rock, noise-pop, britpop, electropop, twee pop), las clasificaciones más conocidas y aceptadas son: indie pop y pop comercial; pop electrónico y pop tradicional. La proliferación del pop y sus múltiples subgéneros hace imposible que estas clasificaciones representen divisiones puras.
Se dice que es el géro en el que cualquier persona se sabe por lo menos alguna canción y que a más de uno le gusta. Al igual se dice que es el género más vanidoso y que es el que predomia en la gente “fresa” y de muy alto ego.

Pop
Orígenes musicales
Rock and roll, jazz, doo wop, folk, dance
Orígenes culturales
Unidos.
Mediados de la década de 1930, en el Reino Unido y en los Estados
Instrumentos comunes:
Voz, guitarra eléctrica, bajo, batería, teclados, guitarra acústica, sintetizador, caja de ritmos, secuenciador, sampler. Voz, guitarra eléctrica, bajo, batería, teclados, guitarra acústica, sintetizador, caja de ritmos, secuenciador, sampler.
Popularidad
Muy alta en todo el mundo, desde los años 1950.
Subgéneros
Pop barroco, power pop, indie pop, teen pop, noise pop, dance-pop, pop punk, pop rock, electro-pop, synth pop, pop latino, europop, tropipop, pop metal, sunshine pop, tecno-pop, pop psicodélico, j-pop.

La expresión del inglés pop music, contracción de popular music es una combinación de distintos géneros musicales altamente populares dentro de una sociedad. Este tipo de música es hecha básicamente para ser comercializada. Muchos citan los comienzos de este género durante los años 30. Como género, la música pop es muy ecléctica*, tomando prestado elementos de otros estilos como urbano, baile, rock, latino; sin embargo, hay elementos básicos que definen pop, como:
    La general duración corta o media de canciones, escritas en un formato básico (con frecuencia usando la estructura de estrofa y estribillo).
    El empleo común de estribillos repetidos, siendo las canciones melódicas y pegadizas.

El llamado "pop puro" de música, como el power pop , cuenta con todos estos elementos, utilizando guitarras eléctricas, tambores y bajos para la instrumentación, en el caso de la música tal, el objetivo principal suele ser la de ser agradable para escuchar , en lugar de tener mucha profundidad artística. El pop es generalmente considerado como un género que está grabado comercialmente y desea tener un atractivo para la audiencia masiva.

*Ecléctica: Selectiva, toma lo mejor de distintos estilos.
Definición
Los autores y estudiosos de música David Hatch y Stephen Millward definieron la música pop como "un cuerpo de música que se distingue de las músicas populares, jazz y folk".Aunque la música pop con frecuencia se le ve como orientada a las listas de sencillos, es un género que no necesariamente es la suma de toda la música de listas, la cual siempre ha tenido canciones de una variedad de fuentes muy distintas, entre ellas música clásica, jazz, rock y “novelty songs”, mientras que el Pop se considera que se ha desarrollado separadamente. Así, el término "música pop" puede usarse para describir a un género único, dirigido al mercado de la juventud con frecuencia caracterizado como un rock desde alternativo hasta rock and roll.
Origen del Termino
El término "canción pop" primero se registra en 1926, en el sentido de una pieza musical "que tiene apoyo popular". Hatch y Millward indican que la grabación en la década de 1920 se puede ver como el nacimiento de la industria de la música pop moderna, el blues y la música hillbilly. Según Grove Music Online , el término "música pop" "se originó en Gran Bretaña a mediados de 1950.El Diccionario Oxford de la Música afirma que: "el significado anteriormente pop significaba conciertos atractivos para un público amplio ... [;] desde finales de 1950, sin embargo, el pop ha tenido el significado especial de la no-clásico mus [IC], por lo general en forma de canciones, realizado de artistas como los Beatles , los Rolling Stones , ABBA , etc ". Grove Music Online también establece que "... en la década de 1960" música pop (como término) compitió terminológicamente con música beat en Inglaterra, mientras que en los EE.UU. la cobertura solapada (como todavía lo hace) con la de 'rock and roll' ".
El diccionario de Chambers menciona el uso contemporáneo del término " arte pop ", Grove Music Online afirma que la "música pop ... término parece haber sido un spin-off de los términos arte pop y la cultura pop , acuñó un poco antes, y en referencia a toda una serie de nuevas, a menudo americano, los medios de cultivo productos ". Desde alrededor de 1967, el término fue utilizado cada vez más en oposición al término música rock , una división que dio significado genérico para ambos términos. Mientras que la roca aspiraba a la autenticidad y la ampliación de las posibilidades de la música popular, fue más pop comercial, efímera y accesible.
De acuerdo con Simon Frith música pop se produce "como una cuestión de empresa no es arte", está "diseñado para atraer a todo el mundo" y "no viene de ningún lugar en particular o marcar cualquier particular gusto ". Se trata de "que no se rige por ninguna ambición significativa, excepto fines de lucro y la recompensa comercial, en términos musicales, es esencialmente conservadora". Es, "siempre desde lo alto (por las compañías discográficas, programadores de radio y promotores de conciertos) en lugar de estar hecha desde abajo; pop no es una música del hágalo usted mismo, pero es profesionalmente producida y envasada.
Expresión
Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música "Pop", apócope de “música popular”, era entendido como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban géneros como, el funk, el folk, el rock o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de música para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le vinculaba.
La proliferación del pop y sus múltiples subgéneros hace imposible que sus clasificaciones representen divisiones puras.

Terminología
El Diccionario de la lengua española define «pop» como «un cierto tipo de música ligera y popular derivado de estilos musicales negros y de la música folclórica británica», siendo el término procedente del inglés pop, un acortamiento de popular.
El término canción pop se registró por primera vez en 1926, usado en el sentido de una pieza musical «que tenga atractivo popular». A partir de la década de 1950, el término «música pop» se ha utilizado para describir un género distinto, destinado a un mercado joven, a menudo caracterizado como una alternativa suave al rocanrol. A raíz del auge de los artistas británicos de la conocida como invasión británica, alrededor de 1967, el término fue utilizado cada vez más en oposición al concepto de música rock, para describir una forma musical más comercial, efímera y accesible. Aunque la música pop es contemplada a menudo como orientada a las listas de ventas de sencillos, como género no consiste simplemente en la suma de todos los éxitos musicales, que ha contenido siempre canciones procedentes de una variedad de fuentes, entre ellas la música clásica, el jazz o el rock, mientras que la música pop como género es generalmente contemplado con una existencia y desarrollo separado.
Influencias y Desarrollo
A lo largo de su desarrollo, la música pop ha absorbido influencias de la mayoría de los otros géneros de la música popular. Música pop temprano se basó en la balada sentimental por su forma, obtuvo su uso de armonías vocales de gospel y el soul , la instrumentación de jazz , país , y la música rock , la orquestación de la música clásica , el tempo de la música de baile , el apoyo de la música electrónica y rítmica elementos de la música hip-hop, y recientemente asignados pasajes hablados de rap . También ha hecho uso de la innovación tecnológica. En la década de 1940 mejoró micrófono diseño permite un estilo de canto más íntimo y más tarde diez o veinte años más baratas y duraderas discos de 45 rpm para solteros "revolucionado la manera en que se ha difundido pop" y ayudó a mover música pop a "una registro / radio / film star system '. Otro cambio tecnológico fue la amplia disponibilidad de la televisión en la década de 1950; con actuaciones televisadas, "tenía las estrellas del pop para tener una presencia visual"  En la década de 1960, la introducción de baratos, portátiles radios de transistores significó que los adolescentes podían escuchar música fuera de casa. Multi-pista de grabación (desde 1960), y muestreo digital (a partir de la década de 1980), también han sido utilizados como métodos para la creación y elaboración de música pop. A principios de 1980, la promoción de la música pop se había visto muy afectada por la introducción de nuevos canales de televisión de música como MTV , que "favoreció a los artistas como Michael Jackson y Madonna , que tenía un fuerte atractivo visual ". La música pop ha estado dominado por los americanos y (desde mediados de 1960) British industrias de la música , cuya influencia se ha hecho algo de música pop internacional monocultivo , pero la mayoría de las regiones y países tienen su propia forma de la música pop, a veces produciendo versiones locales de tendencias más amplias, y los préstamos a las características locales. Algunas de estas tendencias (por ejemplo Euro-pop ) han tenido un impacto significativo en el desarrollo del género. Según Grove Music Online , "Western derivados de estilos pop, ya sea conviviendo con o marginar géneros distintivamente local, se han extendido por todo el mundo y han llegado a constituir estilísticos denominadores comunes en las culturas mundiales de música comercial". Algunos países no occidentales , como Japón, han desarrollado una industria próspera de la música pop, la mayoría de los cuales está dedicado a la música pop al estilo occidental, desde hace varios años se ha producido una mayor cantidad de música de todas partes, excepto los EE.UU. La difusión del estilo occidental música pop ha sido interpretado de diversas maneras como la representación de los procesos de la americanización, la homogeneización, la modernización la apropiación creativa, el imperialismo cultural, y / o un proceso más general de la globalización.
Características
Los musicólogos suelen identificar una serie de características como típicas del género de música pop: un enfoque en canciones individuales o sencillos (singles), en lugar de en obras extensas o álbumes; el objetivo de atraer a un público general, en lugar de dirigirse a una sub-cultura o ideología; una preferencia por la artesanía por encima de cualidades formales artísticas; cierto énfasis en la grabación, producción y tecnología, antes que la actuación en vivo; y una tendencia a reflejar las tendencias existentes en lugar de a los desarrollos progresivos.11 14 15 17

El principal elemento de la música pop es la canción, a menudo entre dos y medio y tres minutos y medio de duración, en general, marcada por un elemento rítmico constante y notable, un estilo culturalmente establecido y una estructura tradicional y simple.18
Las variantes más comunes son el verso-coro y la forma de treinta y dos compases, con una especial atención a las melodías pegadizas y un coro que contrasta melódica, rítmica y armónicamente con el verso. El ritmo y las melodías tienden a ser sencillos, con un acompañamiento armónico limitado. Las letras de las canciones pop modernas se centran típicamente en temas simples - a menudo el amor y las relaciones románticas - aunque hay también notables excepciones.
Según la opinión del crítico de rock y sociólogo británico Simon Frith, la música pop se produce como una cuestión de empresa, no de arte... está diseñado para atraer a todo el mundo y no proviene de ningún lugar en particular o marca ningún gusto particular. No está conducida por ninguna ambición significativa, excepto el lucro y la recompensa comercial... y, en términos musicales, es esencialmente conservadora. Es proveída siempre desde lo alto (por las compañías discográficas, programadores de radio y promotores de conciertos) en lugar de estar hecha desde abajo... El pop no es una música "hecha por uno mismo", sino que es profesionalmente producida y envasada.

ut� �$a o �- �G( cribir un género distinto, destinado a un mercado joven, a menudo caracterizado como una alternativa suave al rocanrol. A raíz del auge de los artistas británicos de la conocida como invasión británica, alrededor de 1967, el término fue utilizado cada vez más en oposición al concepto de música rock, para describir una forma musical más comercial, efímera y accesible. Aunque la música pop es contemplada a menudo como orientada a las listas de ventas de sencillos, como género no consiste simplemente en la suma de todos los éxitos musicales, que ha contenido siempre canciones procedentes de una variedad de fuentes, entre ellas la música clásica, el jazz o el rock, mientras que la música pop como género es generalmente contemplado con una existencia y desarrollo separado.
Influencias y Desarrollo
A lo largo de su desarrollo, la música pop ha absorbido influencias de la mayoría de los otros géneros de la música popular. Música pop temprano se basó en la balada sentimental por su forma, obtuvo su uso de armonías vocales de gospel y el soul , la instrumentación de jazz , país , y la música rock , la orquestación de la música clásica , el tempo de la música de baile , el apoyo de la música electrónica y rítmica elementos de la música hip-hop, y recientemente asignados pasajes hablados de rap . También ha hecho uso de la innovación tecnológica. En la década de 1940 mejoró micrófono diseño permite un estilo de canto más íntimo y más tarde diez o veinte años más baratas y duraderas discos de 45 rpm para solteros "revolucionado la manera en que se ha difundido pop" y ayudó a mover música pop a "una registro / radio / film star system '. Otro cambio tecnológico fue la amplia disponibilidad de la televisión en la década de 1950; con actuaciones televisadas, "tenía las estrellas del pop para tener una presencia visual"  En la década de 1960, la introducción de baratos, portátiles radios de transistores significó que los adolescentes podían escuchar música fuera de casa. Multi-pista de grabación (desde 1960), y muestreo digital (a partir de la década de 1980), también han sido utilizados como métodos para la creación y elaboración de música pop. A principios de 1980, la promoción de la música pop se había visto muy afectada por la introducción de nuevos canales de televisión de música como MTV , que "favoreció a los artistas como Michael Jackson y Madonna , que tenía un fuerte atractivo visual ". La música pop ha estado dominado por los americanos y (desde mediados de 1960) British industrias de la música , cuya influencia se ha hecho algo de música pop internacional monocultivo , pero la mayoría de las regiones y países tienen su propia forma de la música pop, a veces produciendo versiones locales de tendencias más amplias, y los préstamos a las características locales. Algunas de estas tendencias (por ejemplo Euro-pop ) han tenido un impacto significativo en el desarrollo del género. Según Grove Music Online , "Western derivados de estilos pop, ya sea conviviendo con o marginar géneros distintivamente local, se han extendido por todo el mundo y han llegado a constituir estilísticos denominadores comunes en las culturas mundiales de música comercial". Algunos países no occidentales , como Japón, han desarrollado una industria próspera de la música pop, la mayoría de los cuales está dedicado a la música pop al estilo occidental, desde hace varios años se ha producido una mayor cantidad de música de todas partes, excepto los EE.UU. La difusión del estilo occidental música pop ha sido interpretado de diversas maneras como la representación de los procesos de la americanización, la homogeneización, la modernización la apropiación creativa, el imperialismo cultural, y / o un proceso más general de la globalización.
Características
Los musicólogos suelen identificar una serie de características como típicas del género de música pop: un enfoque en canciones individuales o sencillos (singles), en lugar de en obras extensas o álbumes; el objetivo de atraer a un público general, en lugar de dirigirse a una sub-cultura o ideología; una preferencia por la artesanía por encima de cualidades formales artísticas; cierto énfasis en la grabación, producción y tecnología, antes que la actuación en vivo; y una tendencia a reflejar las tendencias existentes en lugar de a los desarrollos progresivos.11 14 15 17

El principal elemento de la música pop es la canción, a menudo entre dos y medio y tres minutos y medio de duración, en general, marcada por un elemento rítmico constante y notable, un estilo culturalmente establecido y una estructura tradicional y simple.18
Las variantes más comunes son el verso-coro y la forma de treinta y dos compases, con una especial atención a las melodías pegadizas y un coro que contrasta melódica, rítmica y armónicamente con el verso. El ritmo y las melodías tienden a ser sencillos, con un acompañamiento armónico limitado. Las letras de las canciones pop modernas se centran típicamente en temas simples - a menudo el amor y las relaciones románticas - aunque hay también notables excepciones.
Según la opinión del crítico de rock y sociólogo británico Simon Frith, la música pop se produce como una cuestión de empresa, no de arte... está diseñado para atraer a todo el mundo y no proviene de ningún lugar en particular o marca ningún gusto particular. No está conducida por ninguna ambición significativa, excepto el lucro y la recompensa comercial... y, en términos musicales, es esencialmente conservadora. Es proveída siempre desde lo alto (por las compañías discográficas, programadores de radio y promotores de conciertos) en lugar de estar hecha desde abajo... El pop no es una música "hecha por uno mismo", sino que es profesionalmente producida y envasada.